相信很多把孩子送去学习美术的家长对儿童传统美术和创意美术多多少少都有所了解，但是两者之间的区别以及对孩子的作用，估计很多家长还不是很了解吧？今天小编就来给大家简单讲讲两者之间的区别，供各位家长参考。

1、侧重点不同

儿童传统美术比较注重理论知识和专业技能的教学，更多强调的是技巧方面，需要坚实的基础、精准的构图和完整的画面。而创意美术更注重培养儿童的想象力、创造力和鉴赏力，根据不同年龄段儿童的成长发展特点，以绘画游戏为载体，设计通过视觉、听觉、触觉、嗅觉等感觉器官，使用多样化的材料，使孩子运用点、线、面进行构图，感受线、形状、色彩的神奇美感，让孩子可以创作属于自己的作品，从而开拓孩子的思维，充分表达孩子的内心世界。

2、创作要求不同

传统美术主要是在绘画中模仿。教师只是向孩子们灌输专业技能和理论，而孩子们是被动接受的。这种知识输出实际上在一定程度上扼杀了儿童的灵感和天赋。而创意美术可以自由发挥，老师给孩子们一个故事情节或主题，让他们联想起来，画出自己的想法，从而增强他们的想象力和创造力。

3、实践能力不同：

许多传统美术学校可能只是教孩子学习绘画，让孩子缺乏实践能力，而创意美术学校，在绘画的基础上增加手工艺品。与传统美术相比，创意美术可以释放儿童的创造力和想象力。它在儿童的智力开发以及记忆力等方面起着不可替代的作用。家长也希望他们的孩子在学习过程中释放出真正的欢声笑语。

学习美术会让孩子们从内心获得幸福，滋养孩子们的内心。这种幸福有助于丰富他们的精神世界，使他们成为阳光明媚的人，自信的人，可以通过美术自我治愈的人，可以对抗压力和挑战且充满好奇心、渴望学习和探索的人，精神上的贵族和精英，知道如何体验生活、珍惜生活的人。